Sarajevo: Landscape Masters: Avliya

Text: Mersiha Karić

Photo: Studio Avliya Landscape

Proljeće čekam sa nestrpljenjem, a sa njim i prve biljke koje će se pojaviti na mom balkonu, u mojoj ulici i mom gradu. Ove godine će se u sklopu moje urbane bašte pronaći i prva Kokedama. Njih su u Sarajevo i u moje misli donijeli pejzažni arhitekti iz studija Avliya Landscape. Zato, ovu rubriku posvećujem njima i s nestrpljenjem čekam njihove nove zelene proizvode.

I’m impatiently waiting for the Spring to come, and with it the first plants on my balcony, in my street and my city. This year kokedamas will be a part of my urban garden, for the first time. The landscape architects from the studio Avliya brought them into Sarajevo and into my mind. Therefore, this post I dedicate them and am eagerly waiting for their new green products.

Kokedama – Japanese Bonsai

Avliya Landscape je osnovana prije nešto više od 3 godine i do sada je ozelenila mnogo kafića, stanova, ali i obradovala mnoge mališane kada je riječ o uređenju vanjskih površina. Iako je vertikalno ozelenjavanje već odavno poznata metoda oplemenjivanja vanjskih i unutrašnjih zidnih površina, za njihovu implementaciju je potrebno mnogo znanja i iskustva. Avliya me par puta iskreno obradovala kada sam ušla u neki prostor i vidjela dio zida upakovan u zelenilo, baš poput onih pariških, urađenih od strane velemajstora Patrika Blanka. Nadam se da će i Avliya jednog dana biljkama prekrivati cijele fasade muzeja, krovove obdaništa i učiniti naš mali grad pravom oazom nazvanom ‘urbani vrt’.

Avliya Landscape was founded about three years ago and so far has greened a lot of cafes, apartments… and has made many children happy through arranging exterior areas. Although vertical gardening is a very well known method of external and internal wall surface improvement, for their implementation it is needed a lot of knowledge and experience. Avliya surprised me pleasantly a couple of times when I walked into a space and saw a wall wrapped in green, just like those in Paris, designed by grand-master botanist Patrick Blanc. I hope that one day Avliya will cover entire facades of museums or the roofs of kindergartens and contribute in making our little town a real green oasis called ‘urban garden’.

Mirna and Scarlett in the garden of Parents House in Sarajevo

Interior Green Decor by Avliya Landscape

Planting the Tree at the Shopping Mall in Sarajevo

Avliya Landscape Studio čine 3 člana Mirna, Scarlett i Luka. Njih troje su pokretačka snaga ove skromne ideje koja velikim koracima ide naprijed i sve što dotakne pretvara u zelenilo. Sa Mirnom sam razgovarala o njihovim uspjesima, željama i projektima na koje su najviše ponosni, a ona strastveno ističe projekat ozelenjavanja oko Roditeljske kuće za djecu oboljelu od raka. Mirna je po osnovnoj vokaciji arhitekta, doktorirala je Pejzažnu arhitekturu u Ljubljani i vratila se u Sarajevo sa velikim snovima bez trunke želje da ga napusti. S ljubavlju priča o njemu i mašta da će jednog dana Sarajevo biti mali Pariz kada je riječ o zelenim vrtovima. Romantično se priključujem njenim snovima i želim da zaista tako i bude.

Avliya Landscape Studio has 3 members: Mirna, Scarlett and Luka. The three of them are the driving force behind these modest ideas, walking with big steps forward and turning into green everything they touch.I talked with Mirna about their successes, desires and projects which they are most proud of… She passionately points out the greening project for a Parenting House for children with cancer. Mirna is an architect, holding a PhD in Landscape Architecture from the University of Ljubljana. She came back to Sarajevo with big dreams, without a trace of desire to leave her hometown. She talks with love about it, imagining that one day Sarajevo will become a small Paris regarding green gardens. Romantically I am joining her dream and I wish that it comes true.

Baby Garden

The Miniature in the Bowl

Avliyine zelene čarolije dolaze u mnogim formama, a neke od njih možete pronaći i u koncept šopu Kutcha koji se nalazi na Skenderiji i koji ćemo uskoro posjetiti sa fotoaparatom u rukama. ❤

Avliyas’ green magic comes in many forms. Some of them can be found in the concept store called Kutcha, which is located onSkenderija – Sarajevo, which we will visit soon with our camera in the hand.

Photo: Mersiha Karić

Contact Avliya via:

https://www.facebook.com/AvliYa-Landscape-742230035864514/?fref=ts

https://www.instagram.com/avliya_landscape_studio/

Warsaw: When history meets architecture: Hala Koszyki

Text: Ines Delić

Photo: Ines Delić

We all know about the hard and hurtful history Warsaw went through. After WWII there was almost nothing left of the historical buildings and the Warsaw inhabitants went through great efforts to rebuild what was left of the city. So today, the conservation of everything what in any way contributes to their city history is of a big significance. At this point I want to tell you the story of Hala Koszyki.

Svi smo upoznati s teškom i bolnom historijom Varšave. Nakon Drugog svjetskog rata nije bilo gotovo ništa što je ostalo od historijskih objekata, a stanovnici Varšave prošli su kroz velike napore da bi uspjeli obnoviti ono što je ostalo od grada. Tako je danas, svaki objekat koji na bilo koji način doprinosi očuvanju povijest grada od enormnog značaja. Sada želim da vam ispričam priču o Hala Koszyki.

Hala Targowa Koszyki, which was once called Bazar Ludowy or the “People’s bazaar”, was built in 1906-1908 on ul. Koszykowa in Warsaw on the site of the former Koszyki residence. In subsequent years the hall continued to be used as a city market. Hala was designed in art nouveau style by the main Warsaw architect, Juliusz Dzierżanowski. So, almost one hundred and ten years after the launch of its construction, Hala Koszyki has now returned to Warsaw. 

 Hala Targowa Koszyki, koju su nekoć zvali Bazar Ludowy ili “narodni bazar”, je izgrađena 1906-1908 u ul. Koszykowa u Varšavi, na mjestu nekadašnje Koszyki rezidencije. U narednim godinama svog postojanja hala se koristi kao gradska tržnica. Dizajnirana je u art nouveau stilu (secesija) od glavnog Varšavskog arhitekte, Juliusza Dzierzanowskog. Dakle, gotovo sto deset godina nakon njene izgradnje, Hala Koszyki vratila se Varšavi u novom sjaju.

Since 1906 Hala Koszyki has undergone a few deconstruction and reconstruction periods, but it was always a meeting and get-together place, where the residents would do their daily groceries shopping but also just meet to have a chit chat over a delicious meal. Hala Koszyki was always pounding with life – it was loud and crowded both inside and in front of the market, where market traders and barrow boys stood right next to the smartly dressed people and everybody was doing their business.

Od 1906. godine Hala Koszyki je prošla nekoliko dekonstrukcijskih i rekonstrukcijskih razdoblja, ali je uvijek bila mjesto za sastanke i druženja. Mjesto gdje bi stanovnici obavljali svoju svakodnevnu kupovinu namirnica, kao i okupljanja uz ukusne obroke. Hala Koszyki je od uvijek bila aorta života – bilo je glasno i puno kako unutar tako i ispred tržnice. Tu su trgovci i pomoćnici stajali tik do gradske gospode i svi su obavljali svoj posao.

In 2012 Hala Targowa Koszyki started to restore Koszyki its’ previous glory. In autumn 2016 Hala came back to life as Warsaw’s social hotspot and culinary center, where you can choose to eat a fantastic meal in one of numerous restaurants and pubs or buy fresh products to prepare a delicious meal at home. Besides the 18 restaurants, the building now includes 11 grocery stores, one of which is Bazar Koszyki, a pharmacy, a book store and a home decoration center.

2012. godine JEMS arhitekti počeli su Hali Koszyki vraćati njenu prijašnju slavu. U jesen 2016 Hala se vratila u život kao novi socijalni hotspot i kulinarski centar Varšave, gdje možete pojesti fantastičan obrok u jednom od brojnih restorana i pubova ili kupiti svježe namirnice te pripremiti ukusno jelo kod kuće. Osim 18 restorana, zgrada sada uključuje i 11 trgovina, od kojih je jedna Bazar Koszyki, apoteku, knjižaru i jedan home decore centar.

Koszyki is a coherent combination of historic architecture with a contemporary design. The project is distinguished among other developments with e.g. responsible approach in materials. The Historic hall materials such as steel construction and bricks have been reused in the complex again. Thanks to Hala Koszyki Warsaw joined the world’s metropolis like New York, London, Oslo, Rotterdam or Florence where such places teem with life around tables laden with all cuisines of the world.

Koszyki je koherentna kombinacija povijesne arhitekture i suvremenog dizajna. Projekt se ističe od ostalih po, na primjer,  veoma odgovornom pristupu materijalima. Historijski materijali kao što su čelične konstrukcije i cigle ponovo su korišteni pri rekonstrukciji kompleksa. Zahvaljujući Hali Koszyki Varšava se pridružila svjetskim metropolama, poput New York-a, London-a, Oslo-a, Rotterdam-a ili Firence gdje su takva in-mjesta prepuna života koji se odvija oko stolova natovarenim svim kuhinjama svijeta.

http://jems.pl/projekty/wybrane-prace/hala-koszyki.html

http://koszyki.com/home-en-us

Kopaonik: Anti-hipsterski manifesto: Daskka

Text: Mersiha Karić

Intervju sa: Jelena i Anja (Daskka)

Ono što smatram fenomenalnim kod kreativnih ljudi je naravno jedna od njihovih najvećih vrlina, a to je sloboda. 

Sloboda je video koji je Daskka napravila u sklopu svoje antikampanje. Sloboda je svaka njihova kreacija, njihov način rada i pristup tržištu. 

Dakle, mladi ljudi, budite slobodni, kreirajte i slušajte svoje instinkte. 

Ono što su Anja i Jela istakle u sklopu našeg intervjua najbolje objašnjava kako se zapravo istinski kreativni ljudi zabavljaju radeći stvarne poslove. 

U nastavku texta pogledajte video i fotografije snimanja koje su nam djevojke poslale sa predivnog Kopaonika. 

‘Daskka je nastala vrlo jednostavno. Želele smo da napravimo proizvod koji komadu drveta neće mnogo menjati formu i suštinu, a koji će biti praktičan i lep.

Naš proces se ne udaljva mnogo od toga – biramo kvalitetno drvo, to nam je uvek najbitnije.

Oblici koji nas najviše inspirišu su proste, geometrijske forme. Takođe, koristimo boje na bazi vode i zaštićujemo naše daske kombinacijom prirodnih ulja.

Momci iz spota nisu zapravo vlasnici Daskke. 🙂

Nas je takođe dve, Jelena i Anja. Provodimo dane u našem studiu gde osmišljavamo kakvog će biti oblika nove daskke, razmišljamo o bojama i izdradjujemo daskke koje su nam za taj dan poručene.

Zato smo osmislili kampanju koja će ispričati priču koja ukazuje na jednostavnost naše ideje iz malo drugačijeg ugla, jednim malim neočekivanim obrtom.

Ideja za snimaje spota nastala je spontano, i tako je tekla do same realizacije. Imamo sreće da su nam prijatelji kreativci iz marketinških agencija ili ekstremno talentovani ne-glumci.

Prosto smo se jedan vikend pokupili i otišli na Kopaonik, skupili svu suludu odeću i najnepraktičnije rekvizite koju smo mogli da nađemo I pronašli smo idealno, inspirišuće mesto na Kopaoniku gde ćemo snimati.

Snimili smo serijal od četiri spota, a snimanje je trajalo ceo dan jer smo neke scene morali da ponavljamo po 20 puta jer su svi umirali od smeha koliko su ljudi apsolutno briljirali. Došlo je i do omanje nesreće – dron se oteo kontroli i obrušio se na ekipu.

Pogledajte prvi video, a preostale epizode pustićemo na svakih nedelju dana, čisto da vas malo držimo u neizvesnosti.

DASKKA VIDEO

Ako želite Daskku za sebe, idite na Instagram, izaberite jednu i pošaljite nam poruku gde da vam je isporučimo. Obično nam za to treba 7 do 10 dana.

Ovo su ljudi bez kojih DASKKA spotovi ne bi ni postojali:

Kreativni koncept:

Strahinja Tanasković

Copywriting:

Anja Radulović

Strahinja Tanasković

Direktor fotografije, produkcija i montaža:

Siniša Grahovac

Post Produkcija:

Julio Wood

Glumci:

Stefan Stanković

Pavle Goloskoković

Muzika:

Stray Dogg

Odeća, smeštaj na Kopaoniku i dodatna zabava na snimanju:

Jelena Lalošević

Dunja Jovanović

Veljko Mirić

Mali Nedjo ‘

Naš prethodni text o Daskka brendu možete pogledati ovdje:

https://stilistica.info/2016/04/11/belgrade-the-lord-of-the-boards-daskka/

Sarajevo: Tailored with Heart: The Big Room

Text: Ines Delić

Photo: The Big Room

Da li ste čuli za “The Big Room”? Još niste?

E pa onda nam dozvolite da vam ispričamo priču…

Have you heard of “The Big Room”? You have not?

Well then, let us tell you a story …

Sanja, Emil i Damir su tri sarajevska arhitekta koji su zaljubljeni u kućni dekor. Osmislili su, te pokrenuli ovaj domaći Life Style brand pod nazivom “The Big Room”. Njihova motivacija kao i krajnji cilj bio je, ljubiteljima Home Decor-a na našim prostorima, približiti, ali i omogućiti dostupnost vrhunski dizajniranih proizvoda od najkvalitetnijih materijala, iz cijelog svijeta.

Sanja, Emil and Damir are three young architects from Sarajevo who are in love with Home Decor. They devised and launched the domestic Life Style brand named “The Big Room”. Their motivation and final goal was to  bring closer and allow acces to well-designed products of the highest quality materials from around the world, to the fans of Home Decor in our region.

Na policama The Big Room-a možete pronaći npr. svjetski poznati super brend za posteljine “Snurk”. U Home Decor svijetu ovaj brend je poznat po kvalitetnosti materijala tj 100% perkal pamuka, ali i po neobičnom dizajnu. Kada krenete u zemlju snova pretvara vas ili vaše dijete u fantastične likove poput gusara, astronauta, balerina, princeza ili prinčeva.

On the shelves of The Big Room, you can, for example, find the world famous super brand for bedding “Snurk”. In the home decor world this brand is known for their quality material which is 100% percale cotton, but also by the unusual design. When you head of to the land of dreams the sheets turn you or your child in fantasy characters like pirates, astronauts, ballerina, princess or prince, etc …

Pored toga, u design store-u “The Big Room” možete pronaći moderno dizajnirane i tradicionalno ručno izrađene produkte brenda Peshtemal. Peshtemal predstavlja niz proizvoda kao što su deke, peškiri, šalovi, stoljnjaci, … od 100% prirodnih materijala: pamuk, lan, bambus i svila. Zaljubit će te se i sami nakon sto pregledate sljedeće fotografije.

In addition, in the design store “The Big Room” you can find traditional hand-made products of the brand Peshtemal. Under the brand Peshtemal you will finde a range of products such as blankets, towels, scarves, tablecloths, … from 100% natural materials such as cotton, linen, bamboo and silk. You will fall in love yourself after viewing the following photos.

Kada budete šetali Skenderijom ne propustite priliku da svratite u Concept Store Kutcha na broju 15 i sami se uvjerite u inspirativnost The Big Room proizvoda. Možda uspjete udahnuti novi sjaj svom domu s nekim od zadivljujućih komada koje uspijete tu pronaći. Naravno, sve proizvode možete pogledati i na njihovoj facebook stranici na kojoj će se uskoro naći i proljetna kolekcija. Sretno u sticanju inspiracije!

The next time you walk down Skenderija do not miss the opportunity to stop by the Concept Store Kutcha at number 15 and see for yourself how inspirational this place is. Perhaps you will have the chance to breathe new shine into your home with one of the amazing pieces which you can find in the Big Room. Of course, you can also visit them and on their Facebook page where the new Spring Collection will be published soon. Good luck in gaining inspiration!

Stilistica ❤ The Big Room

BiH: The story telling tables: PILA Furniture

Text: Mersiha Karić

Photography: PILA Furniture

Bosansko-hercegovačka priča o obradi drveta nastavlja se i prenosi sa ‘koljena na koljeno’, čemu je dokaz i svaki proizvod PILA Furniture brenda, koji je unikatan i vrijedan divljenja. Za nas stolići njhove odveć poznate kolekcije nisu novost, ali su svakako osmijeh na licu i dašak prirode u domu.

Bosnia and Herzegovina’s story of wood processing is continues and transfers from “generation to generation”, what is indeed proved by every product made in the PILA Furniture factory. Every piece is unique and admirable. For us, their tables are not fresh news, but they are certainly a smile on our faces and a touch of nature in our homes.

PILA  Coffee Table – side view

PILA  Coffee Table – Top view

Unikatnost PILA namještaja datira od 1957. godine. Od tada do danas mnoštvo fino izrađenih komada prošlo je kroz ruke vrijednih bh. majstora, koji njeguju tradiciju, a uz to čuvaju resurse i koriste 100% lokalnu radnu snagu, tako dobivajući potpuno domaći  bh. proizvod. PILA se ponosi svojim korijenima, dedinom predanošću i voljom današnjih generacija da nastave putem svojih predaka.

The uniqueness of PILA furniture begins in 1957. Since then, a multitude of finely crafted pieces have passed through the hands of valuable BH wood masters, who cherish tradition, save resources and use 100% of local workforce, thereby producing a entirely local BH product. PILA is proud of their roots, their grandfather’s dedication and the will of the present generation to continue their ancestor’s path.

When tradition meets new generations

Table detail ❤

Sagovornica ističe kako unikatna tekstura različitih i rijetkih vrsta drveta od kojeg je napravljen PILA namještaj daje svakom komadu dodatnu vrijednost, čime istinski unosi poseban dašak estetike u domove. Za PILA namještaj koriste se rijetke i vrijedne vrste drveta – hrast, orah, trešnju, šljivu, jasen i javor. Cijeli tim je stalno na terenu i u kontaktu sa pojedincima i kompanijama koje djeluju u drvnoprerađivačkoj industriji.

PILA points out that the unique texture of the different and rare kinds of wood from which PILA furniture is made gives an additional value, which truly brings a special touch of aesthetics in every home. For their furniture they use rare and valuable kinds of wood like – oak, walnut, cherry, plum, ash and maple. The whole team is constantly on the field, in contact with individuals and companies working in the wood processing industry.

Fine details of the new PILA Collection

Masters in detailing

Za mnoge od nas drvo predstavlja dom, prirodu u njemu i tradiciju. I pored mnogih proizvođača na našem tržištu svaki od njih pronađe svoj put do srca kupaca. PILA je definitivno dotakla naša, a vjerujemo i srca svih koji su vidjeli poneki komad, bar na fotografiji. Želimo puno uspjeha novim generacijama nadolazećih drvoprerađivača PILE, njihovim novim pokoljenjima – da budu uspješni, marljivi i da čuvaju bh. šume i bh. tradiciju.

For many of us the tree represents home, the nature in it and tradition. Despite many manufacturers on the market every one of them finds their way to the hearts of customers. PILA definitely touched ours, and we be-lieve the hearts of all who saw some of their pieces, at least in photos. We wish success to the new generations of upcoming wood-processors of PILA – to be successful, hard-working and to maintain alive BH forests and BH tradition.

Stilistica ❤ PILA Furniture

PILA Fb

PILA Instagram

Slovenia & BiH: The revival of ‘Bosnian kilim’ – Kobeiagi Kilims

Text: Mersiha Karić

Photography: Kobeiagi Kilims

Bosansko-hercegovačka tradicija inspiracija je mnogim današnjim stvaraocima, ali Kobeiagi Kilims su pojam ‘oživljavanje tradicije’ dovele na impresivan nivo. Gledajući tepihe koje dizajniraju i proizvode, apsolutno možemo doživjeti duh starih bosanskih kuća, ali i iste te tepihe smjestiti u moderni minimalistički kontekst enterijera.

Bosnian and Herzegovina tradition is an inspiration to many artists today, but this brand Kobeiagi Kilims, the term ‘revival of traditions’ brought to an impressive level. Looking  at their carpets that they design and produce, we can absolutely experience the spirit of old Bosnian house, but also to place the same carpets in the context of modern minimalist interior.

Kobeiagi Kilims, Model: Lejla

Brend Kobeiagi Kilims nastajao je postepeno, krenuvši od inspiracije i želje, preko spoznaje da postoje osobe koje zaista mogu snove pretvoriti u realnost, do današnjih remek dijela koja krase domove velikih štovalaca ručno rađenih, visokokvalitetnih ćilima.

Brand Kobeiagi Kilims grown gradually, starting from the inspiration and desire, through the recognition that there are people who can turn dreams into reality, to the present masterpieces that decorate the homes of great devotees of handmade, high-quality carpets.

Kobeiagi Kilims, Model: Emina

Kobeiagi Kilims, Pillow Case Models: Emina and Neda

Kobeiagi Kilims, Model: Neda

Priča o modernom bosanskom ćilimu je počela kada su Slovenka Nina Mršnik, dizajnerica – ilustratorica po struci, i Bosanka Ivana Blaž – arhitekta, nakon putovanja i studiranja širom svijeta shvatile da dijele ljubav prema unikatnim predmetima. Nakon povratka na Balkan Ivana i Nina odlučile su otvoriti novo poglavlje u svojoj karijeri i u samom dizajnu kada je u pitanju ‘oživljavanje’ bh. tradicije.

The story about modern Bosnian carpet began when Slovenian designer-illustrator Nina Mršnik, and Bosnian architect Ivana Blaž, after traveling and studying around the world, realized that they share a love about unique products. After returning to the Balkans Ivana and Nina decided to open a new chapter in their careers and generally in design when it comes to the revival of Bosnian and Herzegovinan tradition.

Ivana and Nina

Dolaskom u Bosnu i Hercegovinu shvatile su da danas nažalost samo rijetki praktikuju tradicionalni, stoljećima star način tkanja ćilima. Tom prilikom u malom gradiću centralne Bosne, su upoznale gđu. Lejlu koja je za malo udruženje vještih bh. dama bila pokretačka snaga i od tada njihova saradnja neprekidno se razvija i savršeno funkcioniše.

Arriving to Bosnia and Herzegovina two young designers understood that today, unfortunately, only a small group of people are practicing traditional, centuries-old method of weaving carpets. On this occasion, in a small town in central Bosnia,they met Ms. Lejla, who was a driving force for the association created by ladies, and since then their cooperation is constantly evolving and works perfectly.

An Association of Women in Visoko, Central Bosnia

Kobeiagi Kilims, Model: Milena

Kobeiagi Kilims, Model: Ona

Vuna od koje se proizvode ćilimi domaćeg je porijekla, a cijela proizvodnja od prikupljanja vune do tkanja odvija se u krugu od 20 km u okolini grada Visoko, što čini Kobeiagi proizvode zaista pravim domaćim, bh. produktom. Rok za izradu ćilima je od 7 dana do 2 sedmice, a sam proces obuhvata: prikupljanje vune, predenje, bojenje i na kraju tkanje.

Wool for rugs is produced locally, and the entire production of collection from sheep shaving to kilim weaving takes place within 20 km around the town of Visoko, which makes Kobeiagi products really true home, BH. Product. The time for production of one  carpet is about 7 days to 2 weeks, and the process includes: wool collection, spinning, dyeing and weaving in the end.

Cijela priča o Kobeiagi Kilims ispričana je i na videu za popularni Kickstarter ‘raise funding’ platformu, koji možete pogledati u prilogu i uživati u poduzetništvu, inspiraciji i divnoj energiji dama koje sa zadovoljstvom promovišemo na našem portalu Stilistica.info.

Kobeiagi Kilims se zahvaljujemo na saradnji i poticaju koji daju mladim ženama u BiH. ❤ Kobeiagi Kilims.

Video about Kobeiagi Kilims

The whole story about Kobeiagi Kilims is told in the video for the popular Kickstarter ‘raise funding’ platform. This video can be viewed bellow, so you can enjoy entrepreneurship, inspiration and energy beautiful of those ladies, which we are  pleased to promote on our website Stilistica.info.

We are grateful toKobeiagi Kilims for the cooperation and encouragement that they give to young women in BiH. ❤ Kobeiagi Kilims.

Video about Kobeiagi Kilims

Like and Share:

Kobeiagi Kilims Web Site

Kobeiagi Kilims Fb Page

Split: Maštovita manufaktura za šarene snove: Wishtica

Text: Ines Delić

Dekorativne navlake za jastuke nastaju u maloj manufakturi pod nazivom ‘Wishtica’ u Solinu/Splitu. Željana Kurtović, djevojka koja se krije iza Wishtice, veliki je zaljubljenik u interijere, te je praveći dekorativne jastuke željela je osvježiti svoj dom. Tada je dobila inspiraciju koja je malo po malo prerasla u veoma uspješan brend.

Those decorative pillow cases are being made in a small manufactory under the name Wishtica in Solin / Split. As Željana Kurtovic, the girl behind Wishtica, is a great lover of interiors and wanted to freshen up her home she decided to make herself some decorative pillows. So she got the inspiration that now, little by little is growing into a very successful brand.

Throwback Summer 2016 Collection

Posao koji inače radi nema veze za kreativnošću pa je Wishtica  za Željanu izvor inspiracije i bijeg u neku drugu, šarenu stvarnost.

Her every day job has nothing to do with creativity so Wishtica is her source of inspiration and escape into a different, colorful reality.

Abstract Blue Collection

Triangle Chaos Collection

U talijanskoj školi mode i dizajna Callegari stekla je zanimanje stiliste za uređenje prostora pa se u slobodno vrijeme rado predaje svojoj strasti.

In the Italian school of fashion and design Callegari she became a stylists for interior design, so in her free time she gladly surrenders to her passion.

Black and White Collection

Vesele navlake se prvo šiju, zatim oslikavaju bojama za tekstil i tako nastaju temelji za šarene snove.

The happy pillow covers are first sewed, and then painted  with textile colors and this is how she develops foundation for colorful dreams .

Nude Pink-Yellow-Gray  is our Favorite Combination

Wishtica je nastala u želji da se u svakodnevne interijere unese inovativan i osvježavajući, a pri tom i pristupačan dizajn. Wishtica smatra da bi kupci njene jastuke trebali kombinirati sa različitim dekorima, materijalima kao i drugim domaćim brendovima koji su se predali dizajnu, da bi dobili stil koji je svojstven samo njima i da prostor koji su zauzeli odiše njihovom individualnošću.

Wishtica was created in order to bring in everyday interiors an innovative and refreshing, but at the same time an affordable design. Wishtica believes that her customers should combine the pillows with different decors, materials and other domestic brands who devoted themselves to design, to get a style that is unique to them and that the occupied space exudes their individuality.

Wishtica Packaging

Svaka navlaka je izrađena ručno te odiše ljubavlju i mnogo truda. Budući članovi Wishticine produkcije bit će papirnate vreće sa sličnim uzorcima, kao i nadstolnjaci, podlošci za serviranje, ubrusi i vrećice za kruh.

Each cover is handmade and full of love and a lot of effort. New members of Wishtica production will be paper bags with similar samples, as well as tablecloths, trays for serving, napkins and bags for bread.

Limitless Combinations by Wishtica

Handmade with Passion

Posjetite Wishticu na njenoj oficijelnoj stranici ili Facebook profilu i sanjajte šareno!
Visit it Wishtica on the official website or Facebook profile and have colorful dreams!

http://mojawishtica.wixsite.com/wishtica

https://www.facebook.com/pg/Wishtica-580137318812676/about/?ref=page_internal

 

Slovenia: Top 5 Mountain Shelters

Apart from Switzerland, Italy and Norway, Slovenia is one of the leading countries in the world when it comes to designing and constructing small cabins in hard accessible mountainous areas. It’s hard to decide which are the five best-designed, best-constructed or with best-view but if you ask us, they would be the following:

Pored Švicarske, Italije i Norveške, Slovenija je jedna od vodećih zemalja u svijetu kada je u pitanju dizajn i gradnja malih objekata u teško pristupačnim planinskim dijelovima. Teško se odlučiti za 5 najbolje dizajniranih, perfektno izvedenih i sa najboljim pogledom, ali ako biste nas pitali to je upravo ovih 5: 

Bivak pod Kaninom 

Lokacija/Location: Kanin, Slovenija

Arhitekti/Architects: OFIS Architects

Godina/Year: 2016

Materijal/Material: Drvo/Wood

Realizacija/Realization: Slovenačke Oružane Snage/Slovenian Armed Forces

Izvor/Source: wwww.architezer.com

Bivak pod Grintovcem 

Lokacija/Location: Kamnik, Slovenija

Arhitekti/Architects: Miha Kajzelj

Godina/Year: 2009

Veličina/Size: 14m2

Materijal/Material: Drvo, Beton, Aluminijum/Wood, Concrete, Aluminium

Izvor/Source: wwww.ace-cae.eu

Bivak na Prehodavcih

Lokacija/Location: Triglav, Slovenija, 

Arhitekti/Architects: Premica Arhitects

Godina/Year: 2013

Veličina/Size: 39m2

Materijal/Material: Lamelirani paneli, Aluminijum/Laminated panels, Aluminium

Izvor/Source: www.archdaily.com

Bivak II na Jezerih

Lokacija/Location: Triglav, Slovenija

Arhitekti/Architects: Darko Bernik

Godina/Year: 2013

Veličina/Size: 9.5m2

Materijal/Material: Drvo, Aluminijum/Wood, Aluminium

Izvor/Source: www.archdaily.com

Bivak pod Skuto

Lokacija/Location: Skuta, Slovenija

Arhitekti/Architects: OFFICE Architects

Godina/Year: 2015

Veličina/Size: 12 m2

Materijal/Material: Drvo, Aluminijum/Wood, Aluminium

Izvor/Source: www.office-a.si

BiH: Spoj umjetnosti i dizajna unutar neprekidnog betonskog masiva sarajevske fabrike: PLUSMINUS fashion

Uvod: Mersiha Karić

Intervju sa dizajnericom: Enom Dujmović 

Model: Ajla Klico / Make-up: Renata Ponjević / Stajling: Lejla Emrić / Nakit: Werkstatt studio / Fotografija: Maja Topčagić

Nakon objavljivanja modne kolekcije dizajnerice Ene Dujmović i umjetnika Borisa Majstorovića vidjeli smo mnoštvo pozitivnih reakcija na predivne modele koji su nas inspirisali da još više istražimo suštinu, nastanak i najdublju emociju svake skice i modela. Sa zadovoljstvom smo razgovarali sa dizajnericom Enom Dujmović koja nas je fantastično uvela u svijet stvaralaštva.

Našu pažnju privukla je i sarajevska lokacija, koja je sama po sebi veoma interesantan odabir za fotografisanje, a specijalno je inspirativna za nas arhitekte koji oživljavanje i korištenje djelimičnih brownfield lokacija smatramo izrazito važnim u spontanom stvaranju održivog urbanog ambijenta.

Zašto i na koji način su dva mlada umjetnika pretočila svoju viziju u djelo, detaljnije nam je objasnila Ena i naša pitanja pretvorila u priču koja savršeno opisuje sve dijelove nastanka modnog editorijala bh. brenda PLUSMINUS fashion.

Modeli: Ajla Klico, Lejla Džanković / Make-up: Renata Ponjević / Stajling: Lejla Emrić / Nakit: Werkstatt studio / Fotografija: Maja Topčagić

‘O motivu: Ideja je od samog  početka bazirana na izboru djela nekog od savremenih bosanskohercegovačkih umjetnika. Umjetnika  čija emocija daje dozu posebnosti crtežu, umjetnika koji je već prepoznao sebe i pronašao stil i medij u kom djeluje. Umjetnik koji je dio ovog projekta Boris Majstorović napravio je izuzetnu seriju grafika “Ljepota Zvjeri” koja je zbog svoje specifičnosti odgovarala  ideji, tako se ovaj projekat nastavio razvijati u  polju grafike.

Linearni jezik koji umjetnik koristi da objasni likovnu prirodu događaja proizilazi iz memorije linije i njenog sekundarnog značenja. Crtež je ovdje sveden na praznačenja i pretvoren u iskonsko znakovlje, apstrahovan do razine u kojoj likovni elementi počinju da komuniciraju. Ovaj stepen apstrakcije zasniva se na razdvajanju estetike od objekta crteža gdje linija nije podređena formi, nego se podrazumijeva njena samostalnost u odnosu na nacrtano. Ta samostalnost jeste intenzitet apstrakcije linije i nastaje kao kombinacija potisnutog i osviještenog apstraktnog. Tim putem se stvara mreža značenja inuitivnog ilustrovanja stvarnosti kroz filter proživljenog iskustva.’

Grafika ‘Ljepota Zvjeri’- Boris Majstorović

‘O dizajnu: Suština ovog projekta je u tome da postoje dvije različite i jedna zajednička perspektiva. Kreacija nastala inspirisana crtežom i stvaranjem novog medija u kojem crtež djeluje. Spoj umjetnosti i dizajna, nosive mode koja je istovremeno ram za sliku i koju bi  mogli označiti  kao  ‘nosivu umjetnost’. Sam dizajn sveden je na jednostavne nosive krojeve kako bi  se crtež isticao. Grafika je klasičnim principom dubokog tiska prenesena na tekstil, te su svi krojevi osmišljeni tako da se grafika ne prekida već da teče kroz kreirani komad i prostor. Jednostavnost, minimalizam i klasika u samom dizajnu je prisutna kako bi fluidni crtež pratio liniju tijela kao da je crtan po samoj silueti tijela. Simetrija koja pokušava fluidni apstraktni crtež dovesti u red ali isto tako i izraziti ženstvenost.’

Skice modela; Dizajner: © Ena Dujmović

‘O procesu stvaranja: Obzirom da je ideja brenda Plusminus već ustanovljena prvom kolekcijom koju smo radili nešto ranije, bilo je potrebno pronaći način realizacije koji otvara mogućnost jednostavnije proizvodnje. Suština je da smo se vratili izvornom načinu izrade grafike i shvatili njegove prednosti te došli do zaključka da je to savršen način za izradu zamišljene ideje. Ako se govori o samom odabiru grafičke tehnike i korištenju tehnike na modnim predmetima mora se razmišljati o utilitarnom i orginalnom oblikovanju. Linearni crtež se bolje prikazuje klasičnom tehnikom zbog suptilnosti, kontrole linije i direktnosti u prenošenju crteža na podlogu. Crtež ovdje ostavlja prostor ideji da se prikaže sama u svom prirodnom procesu.

Sam editorijal i svaki detalj istog ustanovljen je prije samog snimanja i naravno potvrđen sa Majom Topčagić i Igorom Hamzićem, te smo se svi zajendo složili u tome da je ovaj prostor idealan i da svima otvara mogućnost rada, te budi inspiraciju. Naravno mnogo je važno da se svim saradnicima na projektu svidi i sama ideja kao i prostor koji je odabran. Nakon što smo svi zajedno ustanovili estetiku koju želimo postići Maja i Igor su imali apsolutnu slobodu u stvaranju onog što oni rade najbolje.’

Fabrika Klas; Photo:© Ena Dujmović

Fabrika Klas; Photo:© Ena Dujmović

Fotografija sa snimanja editorijala

Video: PLUSMINUS FASHION | New Collection 2016 © Igor Hamzić

‘O ciljevima: Pauza u svijetu mode ne postoji, konstantno se mora raditi na novim idejama. Čak i kada je tek završena jedna kolekcija, već moramo razmišljati o novim stvarima koje bi mogli uraditi. Naravno kako je jedna kolekcija tek predstavljena radimo na tome da nabavimo materijale i omogučimo prodaju i naruđbe za potencijalne kupce. Od srijede će  biti moguće naručiti bilo koji komad iz kolekcije preko naše facebook i instagram stranice. Vjerujemo u našu ideju i planiramo vrijedno raditi i ulagati u sam brend, te se nadamo pozitivnom feedback-u. Cilj nam je da umjetnost kroz ovu ideju postane nosiva i prepoznatljiva što širem krugu publike.’

❤

https://www.facebook.com/plusminusfashion/

https://www.instagram.com/plusminus.fashion/

BIH: When design meets kids and great passion: Beebee

Text: Ines Delić

Photo: Beebee

© Beebee

Today we present you something new. Something, which comes out when the creativities of Bosnia and Herzegovina unite. Longtime friends, Ivana Eterović-Husejnović from Sarajevo and Alma Mehić from Mostar, share the same love for children, Scandinavian minimalism as well as monochromatic and pastel colors. This love gave birth to the brand – Beebee.

Danas vam predstavljamo nešto novo, nešto, što nastane kada se ujedini kreativnost Bosanke i Hercegovke. Naime, dugogodišnje prijateljice, Ivana Eterović-Husejnović iz Sarajeva i Alma Mehić iz Mostara, dijele istu ljubav prema djeci, skandinavskom minimalizmu kao i monokromatskim i pastelnim bojama. Upravo iz tih istih ciljeva, strasti i kreativnosti rodio se brend – Beebee.

Ivana Eterović-Husejnović & Alma Mehić

© Beebee

These two girls with the help of an experienced tailor, Mrs. Marina, manufacture products for interior decoration of children’s rooms. It all started when they decided on a DIY project and designed a Teepee-tent for their children. Soon the tent became their most popular and most recognizable product. Having encountered a lot of positive reviews, they decided to make it available to other lovers of this style through Beebee design. Now it already can be found in two different sizes and in addition to being a playing utensil, serves as a unique decoration for interiors.

Ove dvije djevojke uz pomoć iskusne krojačice, gospođe Marine, izrađuju proizvode namijenjene uređenju dječijih interijera. Sve je počelo kada su se odlučile na DIY projekat i dizajnirale teepee-šator za svoje mališane. Uskoro je šator postao njihov najpopularniji i najprepoznatljiviji proizvod. Nakon što je naišao na mnogo pozitivnih kritika, odlučile su ga učiniti dostupnim i ostalim ljubiteljima ovog stila kroz Beebee design. Sad ga vec možete pronaći u dvije različite veličine a osim za igranje služi i kao jedinstvena dekoracija za interijere.

Teepee Tent X Beebee ©

Moon Pillow X Beebee ©

Decoration X Beebee©

Balnkets and Pillows X Beebee ©

The Girls cover all activities from the idea, to tailoring the products, manufacturing them, photographing and marketing promotion of the outcomes. While producing they use only natural materials with great addition of love and devotion. Their collection soon spread to producing soft pillows of various shapes, personalized blankets and covers for strollers, garlands composed of stars and flags, bedding, multi-functional substrates for playing, fences, banners with children’s names, gaming, children’s crowns, handbags, dresses for girls, …

Djevojke samostalno pokrivaju sve aktivnosti od ideje, krojenja, ručne izrade, fotografisanja, kao i marketinške promocije vlastitih proizvoda. U izradi koriste samo prirodne materijale uz velik dodatak ljubavi i predanosti. Kolekcija se nakon šatora teepee proširila na izradu mekanih jastučića raznih oblika, personaliziranih dekica i prekrivača za kolica, girlanda sastavljenih od zvijezdica i zastavica, posteljine, multifunkcionalne podloge za igranje, ogradica, banera sa dječijim imenima, igračkih, dječijih krunica, torbica, haljinica za djevojčice …

The Crown X Beebee ©

Shapes X Beebee ©

Since we live in a time when our social networks certainly help us “open up” own small, virtual shops those two creative heads took advantage of this opportunity. Their products can be seen and ordered on their Facebook fan page and Instagram profile. Visit them, and perhaps you can also be a support in creating new products achieving their new goals in their creative idea.

Pošto živimo u vremenu kada nam društvene mreže itekako pomažu „otvoriti“ sopstveni mali, virtualni shop ove kreativke su tu mogućnost iskoristile. Njihove proizvode možete pogledati i naručiti na Facebook fan page-u i Instagram profilu. Posjetite ih, a možda im upravo vi budete podrška u kreiranju novih proizvoda i ostvarivanju  ove itekako kreativne ideje.

Monochromatic X Beebee ©

Sophisticated Design X Beebee©

Girl’s Piece of Heaven X Beebee©

Fine materials X Beebee©

Stilistica

https://www.facebook.com/beebeedesignstudio/

https://www.instagram.com/beebee.design/